Le peintre Soledad Sevilla entre la Royal Academy of Fine Arts
Cet après-midi, dimanche 8 juin, est entré dans la Royal Academy of Fine Arts de San Fernando Soledad Sevilla avec le discours que la réponse de la société a été prononcée par l'architecte Rafael Moneo.
Soledad Sevilla a été élu nombre de chiffres par la section de peinture le 24 juin de l'année dernière; La candidature de l'artiste a été présentée par le compositeur et directeur de l'Académie, Tomás Marco; le sculpteur Blanca Muñoz; et l'architecte et artiste Juan Navarro Baldeweg.
Dans son discours d'admission, l'artiste Valencian a offert une profonde réflexion sur sa carrière professionnelle, sa conception de l'art et son engagement envers la beauté en tant qu'expérience transformatrice.
Au début de son discours, Soledad Sevilla a exprimé sa gratitude à ceux qui ont fait partie de son chemin artistique, de sa mère et de ses premiers professeurs à Valence, à des peintres fondamentaux tels que Eusebio Sempere ou Elena Asins. La loi, qui a eu la réponse académique de l'architecte Rafael Moneo – qui a souligné «la maturité et la cohérence de la trajectoire de Séville, caractérisées par la continuité et la qualité qu'il a maintenues au fil des ans» -, il a dessiné la carte d'une carrière artistique en évolution constante, engagée à peindre comme un outil de connaissance, de mémoire et d'émotion.
Soledad Sevilla a rappelé sa formation académique dans les écoles des beaux-arts de San Carlos et de San Jordi, ainsi que de sa participation au centre de calcul de l'Université Complutense, où il a confirmé que sa création a répondu à une «géométrie plus douce et plus émotionnelle», un itinéraire qui privilégie la sensorielle, enveloppante et plus intime. Il a souligné son expérience aux États-Unis et a fait allusion à la difficulté de compatible avec son développement artistique avec les exigences de la sphère domestique, a dépassé grâce à sa vocation et à sa rigueur.
Le travail de Soledad Sevilla, articulé entre la peinture, l'installation et l'intervention, implique le spectateur, qui observe, reflète, expérimente et se souvient. Trois disciplines qui l'ont aidé à comprendre l'espace, la lumière et l'émotion.
Séville a souligné le rôle fondamental de l'expérience dans la création artistique: « L'art n'est pas un objet, c'est surtout une expérience » et a souligné l'importance de regarder en arrière pour ouvrir de nouveaux chemins. Il a également fermement défendu la validité de la beauté, face au matérialisme et à la numérisation du présent, comme un refuge pour la contemplation et la profondeur émotionnelle. « La peinture fait partie de moi, mon partenaire de voyage », a déclaré le nouvel universitaire.
